Anonim

Fusioni di capri espiatori xtr

Mi chiedo se ci sia uno squilibrio nella società giapponese come nella società americana. O se qualcuno si è imbattuto in un sondaggio che ha trovato la percentuale di protagoniste femminili rispetto a quelle maschili in anime e manga?

Penso che la principale differenza tra anime e manga sia che i giapponesi hanno creato generi per soddisfare gli interessi di coloro che consumano anime e manga (che se non sbaglio, è una quantità molto maggiore rispetto agli americani che consumano fumetti e cartoni animati). Per i ragazzi, hanno shounen e per le ragazze, shoujo. Per i gusti più maturi abbiamo seinen e josei (che potrebbero ancora essere divisi in uomini e donne). In shounen, il protagonista è prevalentemente maschio, e in shoujo, il protagonista è solitamente donna. Dovrei invece guardare a quale genere viene prodotto di più per la mia risposta?

3
  • 6 Penso che la tua domanda potrebbe essere valida e sull'argomento, ma non è abbastanza chiaro cosa stai cercando in una risposta, e il secondo paragrafo confonde ulteriormente le acque. Stai solo cercando un grafico a torta che dice "In tutti gli anime mai realizzati, X% aveva protagonisti maschi e 100-X% femmine"? Ci stai chiedendo qualche tipo di analisi, come il confronto con i media americani a cui accenni? Modifica e chiarisci il tipo di risposta che stai cercando.
  • 5 Anche se in linea di principio non c'è nulla di sbagliato nella tua domanda, questo tipo di dati sarebbe incredibilmente difficile da raccogliere (considera un analogo: "Quale frazione dei protagonisti dei film di Hollywood sono donne?"). Penso che sia ovvio che non sia una divisione 50/50, non importa se stai guardando l'anime nel suo insieme o un particolare gruppo demografico o altro, ma sarà difficile ottenere numeri precisi.
  • Generalmente, la maggior parte degli anime / manga sono per ragazzi / maschi e la maggior parte degli anime / manga shounen hanno protagonisti maschili ma non è così semplice. Molti shoujo manga hanno protagonisti maschili. Inoltre, molti manga non possono essere classificati in base al pubblico di destinazione.

Mi chiedo se ci sia uno squilibrio nella società giapponese come nella società americana. O se qualcuno si è imbattuto in un sondaggio che ha trovato la percentuale di protagoniste femminili rispetto a quelle maschili in anime e manga?

Con "squilibrio ... nella società americana", intendo dire il numero di protagonisti maschili nei fumetti americani, piuttosto che il sessismo nella società in generale (sebbene il sessismo sia molto più dilagante nella società giapponese che nella società americana ).

Credo fermamente che un tale sondaggio non esista, dal momento che l'enorme numero di titoli di anime che sono stati prodotti dagli albori del mezzo, e il numero ancora più mostruoso di titoli di manga, non sarebbe in grado di essere ricercato e distillato in tale un grafico, anche con un team di ricercatori pagati.

I giapponesi hanno creato generi per soddisfare gli interessi di coloro che consumano anime e manga (che se non sbaglio, è una quantità molto più grande degli americani che consumano fumetti e cartoni animati)?

  • I cartoni animati americani sono disponibili in molte varietà, che hanno diversi dati demografici, come i film teatrali Disney, Pixar e Dreamworks; Cartoni animati sabato mattina e pomeriggio feriale per bambini; I Simpson, I Griffin, e Parco Sud cartoni satirici per adulti, ecc.
  • La demografia dei lettori di fumetti americani è cambiata drasticamente negli ultimi dieci anni. Nelle generazioni precedenti, adulti e bambini leggevano i fumetti sui giornali, i bambini leggevano i fumetti come Archie o Barbie, i giovani leggono titoli di supereroi fanboy come Marvel e Guerre stellari. Al giorno d'oggi, sebbene gran parte dei fumetti americani siano ancora serie di supereroi che fanno appello ai fan, 1) l'avvento dei fumetti americani che si sono espansi in altri generi come Maus, Osso, e Cinese nato in Americae importare / tradurre fumetti seri da altre lingue (come Persepolis, Un ebreo nella Praga comunista, e Kozure Ookami) ha ottenuto ai fumetti un recente riconoscimento per il contributo alla letteratura di qualità da parte di biblioteche e insegnanti americani (ad esempio, vedere i vincitori dell'Eisner Award e dell'Harvey Award, Good Comics for Kids da School Library Journal e No Flying No Tights), 2) fangirls e i dati demografici dei lettori di nicchia sono aumentati e 3) essere nerd / geek / otaku è diventato più rispettato nella società in generale, come evidenziato dalla popolarità di La teoria del Big Bang sitcom.
  • A parte i film dello Studio Ghibli, di cui quasi tutti in Giappone ne hanno visti alcuni, i dati demografici che consumano anime e manga in Giappone sono 1) bambini che comprano i giocattoli, 2) spettatori casuali, come le famiglie che si sintonizzano sugli anime quando vanno in onda. TV ma non sono fan particolari, 3) famiglie / ragazzi / adulti che acquistano solo tankouban (graphic novel) della serie specifica a cui si prendono cura e 4) otaku, che sono una minoranza della popolazione. Ci sono anche giapponesi che leggono casualmente manga come Saltare quando escono i numeri della rivista, ma la maggior parte lo legge tachi-mi (stare in piedi e leggere) nel minimarket o nella libreria senza acquistare nulla, quindi non possono essere considerati consumatori.
  • A differenza di molte parti del mondo in cui i manga e gli anime sono considerati forme d'arte stimate, in Giappone la maggior parte dei genitori considera i manga spazzatura e scoraggia i propri figli 1) dal leggere manga, poiché dovrebbero invece leggere romanzi letterari, e 2) dal diventare un mangaka quando crescono. Quindi la maggior parte dei giapponesi non legge i manga da adulti e la maggior parte di coloro che sognavano di diventare un mangaka rinunciato. Gli adolescenti e gli adulti coinvolti nella sottocultura sono generalmente visti negativamente dalla popolazione generale e molti sono socialmente goffi o hikikomori (un consumatore demografico che è raro negli Stati Uniti). Anche se molti giapponesi hanno letto manga e / o guardato anime ad un certo punto della loro vita, non è considerato una cosa mainstream da avere come tuo interesse o hobby.
  • La popolazione degli Stati Uniti è stimata in 316,5 milioni, mentre la popolazione del Giappone è 127,3 milioni, a partire dal 2014 (gli Stati Uniti hanno un flusso costante di immigrazione, che non è comune in Giappone, e il Giappone ha un tasso di natalità in calo, quindi il la differenza di numero è probabilmente più pronunciata entro il 2015). È molto probabile che più americani siano consumatori di cartoni animati e / o fumetti di quanti giapponesi siano consumatori di anime e manga (molti americani hanno acquistato un biglietto per guardare un film d'animazione in un cinema, hanno acquistato il VHS / DVD / Blu-Ray rilascio, acquistato Dora l'esploratricemateriale scolastico a tema o regali di Natale, ecc.).
  • È vero che manga e anime vantano una gamma più ampia di generi e argomenti rispetto ai fumetti di altri paesi, poiché praticamente qualsiasi genere letterario a cui puoi pensare è stato esplorato nei manga.

Matt Thorn, studioso di manga presso la Kyoto Seika University, spiega:

C'era anche un'altra tendenza nel modo in cui venivano pubblicati i manga shjo intimamente legato alla natura del genere. Poiché i lettori cercavano lavori che facessero clic con loro personalmente, non erano felici di leggere semplicemente ciò che tutti gli altri stavano leggendo. Di conseguenza, il manga sh jo divenne sempre più orientato alla nicchia. Il numero di riviste aumentò, ma la circolazione di ognuna diminuì man mano che il bacino di lettori si disperdeva. Ad esempio, la rivista per adolescenti più venduta, Bessatsu Maagaretto ("Special Edition Margaret") si è attaccata rigidamente al romanticismo eterosessuale basato sulla scuola. Giu e altre riviste, invece, si sono concentrate esclusivamente sul tema dell'amore dei ragazzi. Ali è stato creato per gli appassionati di fantascienza e fantasy. Al contrario, la maggior parte dei giovani lettori maschi gravitava solo su tre riviste settimanali: Saltare, Rivista, e Domenica. I ragazzi erano concentrati in una colonna verticale, tutti leggevano praticamente lo stesso manga, mentre le ragazze erano disposte orizzontalmente, ognuno alla ricerca di un mondo manga adatto alla propria identità.

Per i ragazzi, hanno shounen e per le ragazze, shoujo. Per gusti più maturi, seinen e josei potrebbero ancora essere divisi in uomini e donne?

Thorn riferisce che l'origine della segregazione di shounen e shoujo accaduto nel 1902:

Il le radici sia dello shjo che del manga maschile possono essere rintracciate nelle prime riviste per bambini Sia i ragazzi che le ragazze che iniziò ad apparire alla fine del XIX secolo, riflettendo lo sforzo dell'era Meiji per incoraggiare l'alfabetizzazione. Nel 1902, Shjo kai ("Girls 'World") è stato pubblicato per la prima volta, e Le riviste per bambini iniziarono a essere segregate, così come lo stesso sistema educativo, in base al genere.

ma quello

Ad essere onesti, però, le cose sono complicate dalle differenze nei gruppi di età target. Sebbene i manga maschili siano facilmente classificati come sh nen ("ragazzi") o seinen ("maschile"), manga orientato al femminile non sono così nettamente divise. Ciò è probabilmente dovuto al fatto che i primi manga di successo destinati a donne adulte furono etichettati come "fumetti per donne" e questi fumetti acquisirono rapidamente uno stigma a cui i fan dei manga shjojo non volevano essere associati. . . . josei-muke ("orientato alla donna") o josei manga ("da donna"), ma questi termini non hanno mai preso piede tra i lettori tradizionali. Per quei lettori, tali opere sono ancora sh jo manga, oppure solo semplici manga. Ma i lettori non hanno dubbi, nella maggior parte dei casi, su chi sia il pubblico di destinazione. Per rendere le cose ancora più complicate, ci sono molti manga oggi creati da artiste donne e trattano temi di interesse per le donne, ma che vengono pubblicati su riviste "gender-neutral" e hanno molti lettori sia maschi che femmine. Pensa a questi manga "indy" o "underground", anche se molti sono pubblicati da grandi case editrici.

Seinen è la parola giapponese per "giovane" e josei è la parola giapponese per "giovane donna" o "donne" in generale (come joseikan, che significa "visione delle donne"), quindi sì, sono esplicitamente commercializzati per gli uomini o per le donne proprio come shounen è commercializzato per ragazzi e shoujo è commercializzato per le ragazze. Allo stesso modo, le parole seinen e josei non contengono alcuna indicazione sul tipo di contenuto incluso (non sono generi come la fantascienza o la storia che sono raggruppati in base al contenuto). Le sezioni in una libreria giapponese sono chiaramente delineate su quale sia il mercato di riferimento.

In shounen, il protagonista è prevalentemente maschio e in shoujo, il protagonista è solitamente femmina?

Corretta. Naturalmente ci sono delle eccezioni, come l'enorme corpus di titoli BL (boy's love) all'interno shoujo, prodotti dagli anni '70.

Thorn sottolinea,

Sebbene possa essere difficile da immaginare ora, il romanticismo eterosessuale era raro - anzi, quasi tabù - fino agli anni '60. Nel periodo prebellico, i lettori di manga erano bambini piccoli che non aveva ancora imparato il piacere di leggere narrativa e saggistica di solo testo. Anche dopo la guerra, quando Tezuka aveva lanciato un boom di manga story tematicamente sofisticati, si presumeva per tutti gli anni '50 che i bambini si sarebbero laureati dai manga all'età di tredici o quattordici anni. E dal momento che le eroine dei manga shjo lo erano quasi sempre ragazze tra i dieci ei dodici anni, il romanticismo si è verificato solo tra personaggi secondari più anziani, come i fratelli maggiori. Mentre i manga per ragazzi sono sempre stati fatti di azione e umorismo. . . . I manga di prima della guerra erano brevi strisce umoristiche, di solito ambientate in casa, nel quartiere o a scuola.

Le protagoniste femminili non sono così rare in seinen come sono protagonisti maschi josei, perché seinen include molti bishoujo titoli, non tutti harem in cui è presente un maschio normale attorno al quale si concentrano tutte le femmine.

Dovrei invece guardare a quale genere viene prodotto di più per la mia risposta?

Sì.

Ma anche questo è difficile da individuare. Da shounen è molto più finanziariamente sostenibile di shoujo, potremmo concludere che la maggior parte dei manga pubblicati lo sono shounen. In base a quella conclusione, se la maggior parte shounen le serie hanno protagonisti maschili, diremmo che la maggior parte dei protagonisti di manga e anime sono statisticamente maschi.

Tuttavia, l'affermazione di Thorn secondo cui "la maggior parte dei giovani lettori maschi gravitava su solo tre riviste settimanali: Saltare, Rivista, e Domenica. I ragazzi erano concentrati in una colonna verticale, leggendo tutti virtualmente lo stesso manga, mentre le ragazze erano distribuite orizzontalmente "getta una chiave in questa ipotesi. Partendo da questo fatto, si potrebbe concludere che forse di più shoujo serie sono state pubblicate negli ultimi decenni rispetto a shounen serie, da allora Saltare + Rivista + Domenica pubblica solo circa 20 serie per rivista alla volta (circa 60 serie pubblicate in una determinata settimana), mentre un numero maggiore di shoujo riviste che pubblicano ciascuna 20 serie un numero supererebbe in numero 60 contemporanee shounen serie.

Ma anche questo non tiene conto di questo shounen le riviste sono generalmente pubblicate settimanalmente mentre shoujo le riviste escono mensilmente e il fatto che entrambi i tipi di riviste manga sono spietati nell'annullare qualsiasi serie che cade nel sondaggio mensile dei lettori. Quindi dovremmo considerare quali tendono a essere tagliate dopo un numero più breve di capitoli: shounen o shoujo titoli? Se, ad esempio, shounen serie muoiono più frequentemente di shoujo quelli poiché tutti i shounen le serie si sfidano in una concorrenza spietata in sole 3 riviste principali, potrebbe essere che il numero di brevi shounen serie supera il numero di shoujo serie.

Per maggiori dettagli sulla situazione finanziaria, vedi anche Thorn:

Dal 1995, le vendite di riviste di manga, insieme a quelle di tutte le riviste, sono diminuite costantemente. Le vendite di libri tascabili manga hanno subito oscillazioni, ma finora sono riuscite a sfuggire al destino delle riviste. Perché le vendite di riviste sono diminuite? Possiamo identificare diversi fattori, come: la crescita di Internet in Giappone; la crescente sofisticazione dei videogiochi; una lunga recessione che ha costretto i consumatori a essere più frugali; l'ascesa di enormi catene di librerie usate, per non parlare dei manga cafè aperti 24 ore su 24, che non pagano royalties agli editori. Ma il più grande fattore singolo nel declino delle riviste in Giappone è questo: il telefono cellulare. Quindici anni fa, salivi su un treno in Giappone e vedevi dozzine di persone che leggevano riviste, comprese riviste di manga. Oggi sali su un treno e vedi tutti curvi sui loro cellulari, leggere o scrivere e-mail, navigare in Internet, acquistare biglietti per concerti - quasi tutto ciò che puoi fare su un personal computer. Da più di trent'anni,. . . Il manga viene quindi serializzato su riviste economiche con poche pubblicità che vengono essenzialmente vendute al costo. I periodici che si dimostrano impopolari vengono interrotti. Quelli che si rivelano anche marginalmente popolari vengono ripubblicati in tascabili. Il dieci percento del prezzo di copertina di ciascuna copia venduta viene pagato all'artista come royalty e il resto del profitto va all'editore.Le riviste, in altre parole, sono pubblicità stravaganti per i tascabili, che sono la principale fonte di profitto. Il dilemma per gli editori è che, nell'era digitale, i consumatori giapponesi non sono più inclini ad acquistare un grande oggetto di carta che alla fine scarteranno comunque. . . . L'estinzione della rivista cartacea è inevitabile: non è questione di if ma quando. . . . Anche chi lavora nelle gigantesche case editrici di manga - Shueisha, Shogakukan, Kodansha - riconosce che quelle corporazioni sono dinosauri, massicci e lenti, incapaci di girare velocemente o adattarsi a cambiamenti improvvisi dell'ambiente. Questo è il motivo per cui il soffitto di vetro contro il quale le dipendenti donne sbattono la testa rimane saldamente al suo posto, ed è per questo che questi editori seguiranno la rivista stampata fino all'estinzione.