Van Slang - Sei il mio YAAR? - Note rapide sulla localizzazione dei contenuti - non la traduzione # brevi
Mi sono imbattuto in molti forum e siti di fan di vari anime. Sembra che dei 300 milioni di persone in America, ci sia un enorme mercato per gli anime, in particolare nel settore dei giochi e dello streaming (come dimostrano i JRPG e Hulu / Netflix che hanno sezioni anime specifiche).
Perché altri anime che non vengono rinnovati per la seconda stagione in Giappone non vengono inviati in America per investimenti e continuazione?
Nota: capisco quando un anime viene interrotto perché il Manga non viene scritto. Allo stesso tempo, l'IP di un autore non potrebbe essere acquistato e trasformato in un anime americano?
5- Lo chiedi come se non stesse accadendo, ma Sailor Moon Crystal e Dragon Ball Super sono stati entrambi realizzati essenzialmente solo per i fan occidentali, e ci sono una manciata di altri esempi. Se ti stai chiedendo di spettacoli meno popolari, trovo improbabile che un'opera che ha avuto solo un moderato successo in Giappone abbia un grande mercato occidentale.
- @LoganM ** Trovo improbabile che un lavoro che ha avuto un successo solo moderato in Giappone abbia un grande mercato occidentale. ** Rosario + Vampire è stato cancellato dalla rete (Gonzo) ed è stata presentata una petizione per continuare. Sono state aggiunte oltre 28.000 firme. Trovo difficile credere che un pubblico con quasi 30.000 persone che FIRMANO una petizione non sia una buona decisione commerciale. SE vendi anche 20.000 serie di DVD a 20 $ a pezzo, (stimo 3 CD per 12 episodi), stai guardando $ 1,2 milioni, un sacco da pagare per tutte le tue spese e così via, senza nemmeno includere merce o pubblicità ...
- Stai sottovalutando il costo di creare un anime, vedi anime.stackexchange.com/questions/4175/…. Sulla base di questi numeri, una stagione di 12 episodi costerebbe oltre 1,2 milioni di dollari. Inoltre, questi numeri sono vecchi di quasi un decennio e da allora i costi sono aumentati leggermente.
- Non tutti i 300 milioni sono fan degli anime, né sono disposti a comprare qualcosa che gli dai solo perché viene dal Giappone.
- @LoganM Come ho detto, sta usando numeri MOLTO conservatori che non INIZIANO nemmeno a tenere conto di tutti i modi in cui l'anime farebbe soldi. Inoltre, i numeri che hai collegato PASSA A YEN non in dollari (anche se va per episodio). Quindi guarderesti tutto ciò che hai venduto sopra come profitto da merce, pubblicità, ulteriori vendite, ecc.
Potrebbe sorprendere per te, ma l'anime che guardi di solito non è ciò che è considerato mainstream nel suo paese di origine, a meno che, ovviamente, non guardi spettacoli fatti per bambini e famiglie.
In effetti, la maggior parte degli anime che la comunità internazionale consuma sono quelli che vengono chiamati "anime a tarda notte". Le valutazioni complessive di queste serie TV sono così basse che è probabile che il giapponese medio non le abbia mai viste. In altre parole, lo sono molto nicchia. Per compensare la bassa valutazione e il basso numero di spettatori, questi tipi di anime in genere guadagnano dalle vendite di Blu-ray, DVD e altri prodotti.
Poiché il pubblico è basso, anche il budget per la creazione di anime è piuttosto basso. È stato menzionato dagli addetti ai lavori del settore che il budget medio per una serie di 13 episodi di 1 cour è di circa $ 2 milioni di dollari.
Il basso numero di spettatori di questi anime è il risultato di una serie di fattori, il più importante dei quali è culturale. Se non sei a conoscenza di come funzionano le cose in Giappone, gli impiegati tendono a lavorare regolarmente per turni di 12 ore; agli studenti viene assegnata anche una grande quantità di lavoro (oltre agli impegni del club) e ricevono solo ferie e domenica liberi. Con tutto questo lavoro, chi ha il tempo di stare alzato fino a tardi per guardare gli anime a tarda notte?
Probabilmente hai ragione, sicuramente gli investimenti stranieri in queste produzioni possono dare nuova vita a queste produzioni. Sfortunatamente, la verità è un po 'complicata. Come forse saprai o meno, tutti gli anime (con eccezioni come il blocco Noitamina) sono glorificati infomercials per promuovere non solo manga, giochi e editori di light novel, ma anche società di produzione musicale (che pensi che i profitti di quelli OP e ED?) E inserzionisti di prodotti generici come Pizza Hut e Lawsons. Gli inserzionisti di prodotti come questi non si preoccupano delle vendite, stanno cercando di vendersi a te invece che all'anime.
Tali accordi promozionali e pubblicitari di solito non vanno a buon fine quando si tratta di mercati internazionali. Se ricordi i riferimenti a Pizza Hut in Code Geass, le versioni statunitensi li offuscavano. Il motivo esatto non è mai stato dichiarato esplicitamente, ma visto che Pizza Hut Japan era uno sponsor così prepotente a livello nazionale (come in Giappone), è possibile che i negoziati siano falliti quando Bandai stava negoziando con l'entità statunitense di Pizza Hut. Nonostante condividano lo stesso nome e marchio, Pizza Hut in Giappone e Pizza Hut negli Stati Uniti sono entità separate e distinte con i propri ideali nel fare affari.
Inoltre, i diritti di localizzazione per la licenza di uno spettacolo non costano poco e spesso questi non includono una licenza meccanica per utilizzare la musica. La maggior parte di questi costi di licenza vengono pagati in anticipo e se una serie ha abbastanza successo, le royalties devono essere pagate ai comitati di produzione originali (che possono variare dal 20 al 30%). Ciò rende le cose un po 'proibitive per portare solo qualsiasi cosa, quindi le aziende di localizzazione devono essere pignole in modo da poter tirare fuori un prodotto o almeno pareggiare.
Senza prodotti reali da vendere, le possibilità di profitto di investire in nuovi anime sono scarse. Nel 2013, l'industria degli anime in Giappone ha portato oltre $ 2,03 miliardi di dollari dai giapponesi e mercati internazionali combinati. Nel 2014, l'industria giapponese dei manga ha guadagnato più di 2,3 miliardi di dollari solo in Giappone. In Giappone, la relazione simbiotica tra anime e manga funziona a causa delle infrastrutture e delle relazioni esistenti. Tuttavia, negli Stati Uniti, tutto è frammentato, rendendo ancora più difficile il coordinamento tra i distributori.
Per quanto riguarda lo studio, non vendono i diritti di distribuzione e merchandising di una PI che non è più in distribuzione. Perché dovrebbero? Se lo fai, stai essenzialmente dicendo ai fan che stai abbandonando questo prodotto, il che potrebbe diminuire il loro rispetto per l'azienda e i suoi prodotti. Cose simili sono accadute in passato come con Macross e Robotech. Mentre c'erano alcune cose buone che uscivano da una simile relazione (come rendere il pubblico statunitense consapevole del tipo di animazione noto come anime), c'erano anche alcuni aspetti negativi (Macross non potrà mai essere rilasciato ufficialmente negli Stati Uniti fintanto che Harmony Gold detiene i diritti). Cosa c'è da dire che il proprietario dell'IP non riavvierà la serie in seguito, come hanno fatto con Cristallo di Sailor Moon, Dragonball Super, o Osomatsu-san? Nel bene e nel male i rispettivi proprietari di IP mantengono i diritti dei rispettivi IP per preservare l'integrità della serie per se stessi, i suoi creatori e per i fan. Perché svendere qualcosa che la tua gente ha faticato per mesi e anni per far sì che alcuni estranei ne occupassero a loro piacimento? Non hai voce in capitolo una volta che vendi il diritto al tuo IP. Chi dice che le aziende americane rispetteranno le visioni e l'idea dei creatori e dei fan originali?
Tuttavia, non tutto è triste. Si è parlato di joint venture con società giapponesi per investire in anime per il mercato internazionale.
Il distributore di video in streaming Crunchyroll e la società commerciale giapponese Sumitomo Corporation hanno annunciato giovedì che le due società stanno creando una joint venture che investirà nella produzione di anime per il mercato internazionale.
Quella joint venture, di cui non sono stati rivelati il nome dell'entità e l'entità dell'investimento, prenderà parte ai comitati di produzione dei titoli anime che verranno poi distribuiti da Crunchyroll.
Sumitomo Corporation è una delle più grandi società commerciali generali del Giappone (sougou shousha). La sua divisione media distribuisce contenuti per televisione via cavo, emittenti terrestri e cinema. Negli ultimi anni ha aumentato gli investimenti nel business dei contenuti creativi.
A febbraio, Sumitomo ha collaborato con la società di media giapponese Imagica Robot Holdings e il Cool Japan Fund pubblico-privato per acquisire SDI Media, un fornitore con sede negli Stati Uniti di servizi di sottotitolaggio, traduzione e doppiaggio.
Secondo il comunicato stampa, Crunchyroll vanta 700.000 abbonati paganti e oltre 10 milioni di spettatori mensili. Il rapporto rileva che distributori internazionali come Daisuki e Crunchyroll, così come un certo numero di aziende cinesi, stanno sempre più prendendo parte ai comitati di produzione.
Con l'aumento dei costi di licenza dei contenuti per la distribuzione all'estero, i fornitori di contenuti possono assicurarsi di ottenere i diritti di distribuzione investendo nella produzione invece di competere e pagando elevati canoni di licenza. Tuttavia, Anime! Anime! Biz osserva inoltre che l'obiettivo di Crunchyroll non è semplicemente l'acquisizione di diritti.
Il co-fondatore e CEO di Crunchyroll Kun Gao cita la crescente importanza dei mercati esteri nell'industria degli anime. Nello stabilire la joint venture, la società mira a collegare i fan alla produzione di anime sin dal suo inizio. Con la joint venture, Crunchyroll, che è tradizionalmente forte in Nord America ed Europa, può anche espandere la sua rete di distribuzione con Sumitomo, che è tradizionalmente forte in Asia.
Questo non vuol dire che solo Crunchyroll stia perseguendo un tale luogo. Funimation e Netflix stanno facendo lo stesso. Qualcuno sa quanto andranno bene queste nuove imprese. Fino a che punto queste aziende saranno in grado di raggiungere i fan internazionali degli anime, quanto bene capiscono queste aziende l'attuale mercato internazionale degli anime e cosa vogliono i fan? Solo il tempo lo dirà...
3- 1 "$ 2,02 miliardi di yen" è un'affermazione confusa / errata.
- non esitare a inviare una modifica se ritieni che qualcosa sia stato attribuito erroneamente.
- Ha chiarito bene la mia domanda sull'infrastruttura e le difficoltà. Accettato E +1!
Cominciamo vincolando gli aggettivi "molti" e "enorme" nel contesto. Sì, ci sono molti siti di fan là fuori che presentano discussioni su anime e manga, e i servizi di streaming ne stanno decisamente raccogliendo di più.
Tuttavia, è così non significa che il mercato per questo è ampio. Per quanto ne so, il business degli anime in streaming è ancora relativamente nuovo; non è stato fino al 2009 circa prima che Crunchyroll si raddrizzasse e volasse a destra, iniziando a rimuovere copie illegali di anime dal suo sito e ottenendo le licenze appropriate per il suo contenuto.
(Se vuoi un elenco di quei luoghi, questo ti aiuterà.)
La maggior parte degli altri servizi negli anni 2000 ha sofferto di problemi simili nell'ottenere licenze legali per distribuire contenuti o perché le reti dei consumatori erano troppo lente per lo streaming affidabile. Diamine, nel 2001 la maggior parte delle persone utilizzava ancora una copia di Windows 2000. Nel 2008-2009 c'era una maggiore prevalenza di reti migliori nei mercati chiave, ma le probabilità che avessero una banda larga decente con cui eseguire lo streaming non erano ancora così alte.
Ora dovremmo iniziare a parlare della differenza di mercato tra America e Giappone. C'è un molto più spesa che deve andare in una serie per la distribuzione estera, e ci deve essere un mercato vitale e incoraggiante per portare a termine una serie. Se una serie riceve un'accoglienza domestica fredda come Nichijou, le probabilità che venga esportata sono quasi nulle.
In poche parole, deve essere un buon investimento per tutte le parti coinvolte.In caso contrario, presto non potrai vederlo tradotto nella tua lingua.
